《九發子彈》 電影筆記

《九發子彈》全片約13–15場，預估長度為20分鐘。採用長鏡頭美學拍攝: 為了維持銀幕時間裡讓觀者參與了真實的故事時間，故捨棄了蒙太奇剪接以及動作連繫的分鏡方式。企圖以一個戲劇段落以一個長鏡頭的方式呈現。關於長鏡頭的緩慢作用，是在時間的運用上給予一個真實的感受。

塔可夫斯基提出，「鏡頭內本身就充滿時間」，鏡頭之間的剪接是「鏡頭裡的時間本身相遇和連結」。

Gilberto Perez 研究米開朗基羅.安東尼奧尼的導演銀幕時間時則提到「他 的電影是關於現在的時間」而非「關於然後的時間」。是「延展的時間，每個時間 點都是由不同的真實性與可能性所交織而成」。

蔡明亮與緩慢電影 林松輝著 2016年 台大出版中心 p35-p49

一些主張電影長鏡頭語言的導演，因為他們在身為電視或電影的觀眾時，飽受視覺與聽覺的轟炸，於是以緩慢電影的形式回應;這是一種沈思的電影，彷彿他們要再次活在一刻真實的感官經驗中。《九發子彈》在其大部分場景也將如此書寫電影語言。在電影製作時，看重情緒、引發情感、對時間性感覺強烈。緩慢電影在節奏的設計中包括:電影演員的身體動作、配合光與影的變動、攝影機的活力、聲音與靜默、重音與節拍。在安東尼奧尼的電影裡，銀幕裡的時間如《慾海含羞花》鏡頭裡是關於現在的時間，而非關於然後的時間，絕非蒙太奇推進的敘事剪輯，他運用影像當下重要過於未來要發生的事件。又比如土耳其導演錫蘭的電影，在《冬日甦醒》一片中，開車整個兩分半鐘的 鏡頭，讓銀幕裡的一切都是真的。在他的電影:《遠方》 運用了長鏡頭保留了統一 的空間與時間。然而連戲剪接快速地更迭，讓觀眾決定了:沒有任何影像值得觀看，重要的只是影像連接而成的敘事，是連續而非逗留。這裡對於蒙太奇電影的例子:斷背山開場的連戲剪接提示將有故事要講述，因此沒有時間可供浪費。回顧電影史的發展，時間的奧秘將是決定影片之質感的重要元素。本片採取真實時間的手段來進行電影的場面調度。此外，電影本身的演員選角計畫，將啟用全非職業演員，從在台灣的越南勞工社群裡挑選演出者。演出的質感而都從演員自身的生活經驗與當下時空的映照為依歸。

從拉丁美洲自上個世紀下半葉所發表的第三電影宣言中曾提到品質到底是什麼?電影中的現代性又是什麼?電影，拍攝一個未經修飾的鏡頭，無論如何是更具有吸引力。走向現實的態度才為 電影產生了現代性與當代性 。- 對不完美電影的省思 / 古巴 Julio Garcia Espinosa